众所周知，中国是一个海洋大国，拥有300万平方公里的海上疆土，18000公里海岸线，7000多个岛屿，海洋资源十分丰富，战略意义也极为重要，我国更是早已把海洋生态保护、能源开发、国防建设、科学探索纳入长远规划。
    2011年3月国家海洋局刚刚发布的《2010年中国海洋经济统计公报》称，据初步核算，2010年全国海洋生产总值38 439亿元，比上年增长12.8%。海洋生产总值占国内生产总值的9.7%。其中，海洋产业增加值22 370亿元，海洋相关产业增加值16 069亿元；海洋第一产业增加值2 067亿元，第二产业增加值18 114亿元,第三产业增加值18 258亿元。海洋经济三次产业结构5∶47∶48。据测算，2010年全国涉海就业人员3 350万人，其中新增就业80万人。
    日前，国际金融报记者在南京广厦美术馆——全国首家社区美术馆，见到了被誉为海洋画家的中国海洋画研究院常务副院长、中国美术家协会会员、 国家一级美术师徐生华先生，他刚从安徽马鞍山举办画展回来。他非常激动地对记者说，“我作为多年从事大海题材创作的画家，更要笔精墨妙，通过作品，宣传海洋、美化海洋、弘扬民族海洋文化，进一步提升全民海洋意识，产生爱海之心、护海之情，提高中国海洋画创作水平，为推动开拓中国海洋画事业而努力。”
为海代言，提高全民海洋意识
    “封建社会，闭关锁国，把海忽视了，当时工业发展缓慢，船舶、捕捞技术也不发达，人们由于交通不便利，内陆的人往往很难到海边，对远洋的感觉也是觉得十分可怕的，同时，我国地大物博，又重视农耕，历史上，内陆聚集文人，海边属于边疆，匪患多、海盗多，因此从历史上说，我们不是很重视海洋。”徐生华告诉记者，由于历史上种种原因，中国海洋绘画在历史上也几乎是一片空白。
    当记者对徐生华以海洋为作画对象表示疑惑时，他解释说，“海有四季，喜怒无常，有时平静如洗，有时波光粼粼，有时浪高千尺，有时波涛汹涌，这些与人的性格一样，画家作画也是借物抒怀、感悟人生的一种方式，我画海，需要到海边采风，与当地人同吃同住，这加深了我对人与自然之间相互依存的理解，随着捕捞技术越来越先进，渔民出海打渔越来越远，渔民的生存状态和生存环境之恶劣，常人难以想象。我国的近海，鱼越来越少，海上工业污染的事件越来越多，呼吁对海洋生态大家要更加关心。”说起居住在海边，感受大海的气魄，徐生华先生心中浮现更多的是对大海的热爱，以及保护大海之心。
    “海对人类的意义巨大，海是生命之源，海上交通便利，我从画家的角度理解大海，为海代言、为海说话，以画笔宣传海洋，希望能够唤起人们的海洋意识，我国近几年十分重视沿海经济发展，已经说明开始意识到海洋对于我们的重要性了。”徐生华告诉记者，已经有科技证明了有岛屿的地方，海下就有石油资源。岛屿之争也是他非常关注的焦点。
    面对屡禁不止的海洋过度捕捞、生态环境发生变化，徐生华说，“我经常看到或者听说有海豚、鲸鱼大批集体自杀，搁浅在海滩上，我认为这跟人类活动是分不开的，要知道动物是有生命的，也是有思想的，人都会因为生存压力得精神上的疾病，动物说不定也是这样，他们的生存环境被破坏了，所以才会有这样的自杀行为出现。”徐生华向记者提出了他的看法。
    石油被誉为“工业的血液”，石油化工产品几乎能用于所有的工业部门中，是促进国民经济和工业现代化的重要物质基础，是当今世界非常重要的能源之一，伊拉克战争后等针对石油的战争也一再发生，近日，日本又对中国春晓油气田的开采表示“不快”，海上石油往往储藏量较大，因此“钓鱼岛”、“南千岛群岛”等一些海上岛屿纷纷成为各国“争议”之地。
上月在安徽马鞍山举办的徐生华画展上就有“宝岛南沙”及“中国钓鱼岛”两幅作品，寄托着画家对祖国海疆的热爱。
    他说，21世纪是海洋的世纪，6月8日定为国际海洋日，证明全世界都在关注、重视海洋，体现了世界各国对海洋的开发、探索、利用都重视起来。“从我的作品中体现、寄托着我的希望，地球是这个太阳系中唯一的蓝色星球，我希望我们的海洋是为世界人民造福的海洋，是和平的海洋。”
    “钓鱼岛、南沙群岛，有史料证明自古以来就是我国疆土的一部分，这两幅副作品表示了徐生华作为一个画家的爱国之情和他的态度。”徐培晨教授说道，他十分赞赏这种爱国之情，同时，也呼吁大家都来保护我们的海洋。
    “我创作的《中国钓鱼岛》和《宝岛南沙》寄托着我对祖国领土神圣不可分割的情感，钓鱼岛因为没有人居住，因此自然环境保护的很好，有很多大的岛礁组成，非常的美丽，大小礁石常年被海水、海风侵蚀，造型富有变化，形态各异，也非常壮观。从历史上说，钓鱼岛就是中国的一部分，这是无可争议的，我在创作这幅画的时候将它画的非常美，海天一色，海浪拍打礁石，卷起浪花，海鸥在海岛上自由穿梭，海鸥和海浪发出的声音像交响乐一样，我想突出的就是钓鱼岛如此壮美，不容他国瓜分。南沙群岛历来就是我们中国的，我们曾经与越南有过两次争夺南沙的战争，最后都胜利了，我在此重申南沙群岛是我国领土，主权无可真意。”徐生华非常严肃地向记者重申了他创作这两幅作品的出发点。
    今天，随着改革开放及沿海经济的发展，更加彰显海洋文化的重要性，开展研究创作中国自己的海洋绘画，已是中国艺术家不可推卸的责任。中国海军副政委范印华就曾说过，画家们要提高海洋文化创作意识，大力宣传海洋。
    我国是海洋大国，海岸线很长，岛屿众多，海洋资源丰富，并有不同地域的沿海自然景观及海洋文化。南京师范大学美术学院徐培晨教授告诉记者，我国沿海不乏人文荟萃之区，但专门画海的画家甚少，可能是海洋空阔，处理不好容易失之单调；而且海浪变化多端，形态瞬息即变，较难捕捉；更可能是我国传统绘画历来用线勾描，称“水法”，表现方法受到某些局限，激情彭湃的大海难免使人望而却步。徐生华通过自己对天地间之海洋的独特感知与理解，创造出了中国海洋画新的面貌、语言、情趣和美境。
    徐生华说，早年我因为工作关系搬到山东威海居住，与海共生，大海虽然有风平浪静之时，但无风也有三尺浪，更何况波翻浪涌为海之常态，奔腾飞溅为海之常情，故大海之神、之魂，在于一个“浪”字，这在中国传统国画技法中是很难表现的。
    徐培晨教授也告诉记者，就画种而言，历代很少专门画海洋的画家，而徐生华对中国画的贡献是填补了这一空白，就技法表现而言，他说：画家要走出画室，到自然中去体验生活、观察生活，去发现美、创造美，师自然、师造化，“古人云：师与人、不如师与物，”在创作中通过长期反复实践，对物象的表现要找到自己的语言，形成自我风格，可以说，徐生华的海洋画是前无古人。他笔下，天风海浪、洪波涌起、气势恢宏，在“风暴”中接受以中国画技法画海的诸多挑战，丰富了新的笔墨语言和渲染技巧，跳出前人线描之法，具有时代气息，意境深远，画面为之一新，这种勇于尝试之胆量，可贵。
    作为徐生华的老师，徐培晨教授对他的画作十分了解，他说，徐生华移居威海多年，与海为邻。潮起潮落、波来浪去，常在眼前，朝暮于斯，浸润既多，感受日深，发而为画，故得其形、传其神、蕴其意、尽其神，写大海浩瀚无垠，极目穹千里之遥；彩笔飞舞。形神意趣、诗情画意兼备，自然气韵生动，面貌一新，自成一格。
 “画家对题材的选择是有讲究的，徐生华是把大海作为人与宇宙对话的对象，国外的作品更多的是描绘自然物质性的海，体现的是一种真实感，而徐生华的海，是将人与大海融为一体，是一种人的意识的体现，将人的开阔胸怀和海的性格表现出来，正是画家期望借海来表达社会理想的表现。”左庄伟，南京师范大学美术学院教授，资深美术理论家，他说起徐生华这位画家的爱国热情来，也是赞不绝口，他说，画家用视觉效果向人们表达钓鱼岛的神圣不可侵犯，包含了他的全部爱国主义思想，不是说教式的，而是用艺术去感染，有潜移默化的作用。
中国美术家协会中国画艺委会秘书长、中国美术家协会理论委员会委员孙克先生也向记者表达了同样的观点，他说，对祖国的关心是人人都要有的，画家也不能脱离社会，关心社会、关心海疆，是一种社会责任感的表现。以前人画海，有《八仙过海》，是用简单的线条来表现海，是一种符号化的海。
创新操作模式，传统书画发“新芽”
    2011年是中国共产党建党90周年，也是辛亥革命100周年，在上世纪初，革命先辈孙中山先生就提出了振兴中华，以海兴国的战略思想，今后的海洋应是国家、民族振兴之希望。
    创新不再拘泥于书画艺术的技法、内容，也体现在文化产业的经营操作上，记者就此采访到了文化产业业内人士——南京金盏花文化艺术传播有限公司总经理翟优先生，他是资深收藏家，也是书画作品经纪人。
    在南京广厦美术馆的展览室，翟优总经理接受了本报记者的采访，当记者问及我国的文化艺术品市场的现状时，他说，“我国的书画市场可以用‘火’这个字来形容。近年来股市、楼市受到政策的影响，人们纷纷开始寻找其他能够增值保值的渠道，随着社会经济发展，人们的生活水平也随之提高，物质生活得到改善，对精神生活的追求也就更高了，这是推动文化艺术市场发展的原因。”
    他说，我国的艺术品市场更多的是集中在北京和上海两大城市，我认为有几个原因，这个市场在别的地方做不起来，北京是文化中心，上海是经济中心，他们具有区域中心的特殊地位，承载的艺术家、收藏家和经营者的水平更高，人们对艺术的鉴赏能力和购买力也更高。虽然江苏的文化底蕴深厚，艺术家人才济济，经济实力也很雄厚，但是缺乏这个大环境，也缺乏经营人才，因此江苏有其局限性。
    当记者问起他为什么选择将江苏南京作为事业发展的一个城市时，他说，江苏的文化底蕴、经济条件和鉴赏能力都非常好，我很看好这个地方将来的发展。我认为如果政府对文化产业的支持力度能够加大，加大宣传和引导，毕竟书画是文化中最精英的一部分，提高对精神生活和高雅艺术的重视，培养起消费习惯和消费氛围，这个市场的潜力巨大。
    “我是非常热爱书画艺术的，这是一种精神上的享受，也是我为社会服务的源泉和力量”，说起翟优的文化事业，他更是滔滔不绝，他提出结合文化产业和实业来做，比如做成邮票等，“这样传播面就扩大了许多，同时，购买的人也是一种美的享受。”
    “我最近将酒和中国传统的字画相结合，酒是中国文化的一部分，几千年来源远流长，但几乎从未与高雅书画有过产业结合，我策划的中国首款经典书画与酒结合的文化精品‘猿公酒’，与国台酒厂合作，在酒的包装中加入了书画名家的作品集，人们在品酒的同时也能够欣赏到中国传统的文化艺术、人文经典，喝酒的品味也就不同了，提高了喝酒人的眼界，这也是一个传播高雅艺术的平台。价格方面我们走的是中高端路线。因为书画市场是有门槛的，要有一定的文化素养，也要有对书画传承的判断，缺一不可。”翟优说。
    他对海洋文化的倡导也颇有新意，他说，目前海被提到了当前最重要的发展战略层面，我认为是非常合适的，中华民族如果不能走出海，就不能真正崛起，海洋文化的发展是符合当今文化审美潮流的，我们应当加强对海的认识，徐生华先生用他的画笔向我们描绘了海洋的壮美，这比简单的图片要更能够表达作者的感情。
    他认为文化产业给社会带来的好处是非常大的，他说，做文化产业的最终目的是回报社会，对文化的支持是比较有意义的，当然，这需要艺术家创作出更好的作品，业内人士也要提升对高雅艺术的欣赏能力和策划市场的能力。
    “各就各位”，完善书画市场
    “上世纪90年代初我搬到了海边，与自然更加靠近，产生出了共鸣和火花，正所谓‘空隙中有天’，我另辟蹊径，生活太安逸，衣食无忧是画不出好画，别人不去做的事，你去做，走前人没走过的路。但是要坚持，这就是艺术上的孤旅，没有人和你结伴同行，当时是非常寂寞的，应该说是先苦后甜，苦中寻乐。现在只是万里长征走出了第一步，海洋这一“水”题材，路越走越宽，有太多的内容需要，挖掘探索，丰富文化思想内涵。艺术之路，要穷其一生之精力去追求，要有很深的文化修养，丰富的人生阅历，勤奋好学不断的积累。徐生华谈到了他对文化艺术市场上的“速成艺术”的不赞同。
    他说，只有在经济发展好了的时候，人们才会去追求精神生活，也是拥有了有文化底蕴的人才会去欣赏书画这种高雅艺术。当然，很多人把这个艺术品当做生财之道，当作生意来做，只看到了艺术品的经济价值，我认为是非常不妥的。他说，所谓收藏，是因为喜欢，或者是欣赏到其中的文化内涵，否则只能是随波逐流。
徐培晨教授则表示，随着经济复苏，有不少收藏家开始关注高雅书画这个市场，我建议他们应该把目光放在当代有影响力的画家身上，找到有特色、不与人同的作品，这才能体现出收藏潜力，同时，关注高雅艺术对陶冶人的情操也是有好处的。
    “我认为，我国的书画市场还处于起步阶段，还未规范，还不是我们所期望看到的一种书画作品的艺术价值、历史价值和市场价格的统一，有人炒作画，价位自然就上去了，但其艺术价值本身没有改变，这些炒作的人可能也并没有真正了解到书画作品的内涵，只有国民欣赏的整个水平的提高才能有效推动书画市场的发展。”左庄伟教授指出。
    他对文化艺术创作者“求出名”的现状非常不满，他说，作者的身份和地位决定了他的画的价值，这是跟我们现在的制度有关，现在市场上很多买画的人根本不懂画，收画的人也不懂画，那么怎么样去判断画的价值呢，这样的市场必然影响了艺术家和收藏者的价值取向，艺术家想把作品卖出去，就要拼命出名，媒体在里面起了推波助澜的效果，理论家也在里面起到了作用，不说别的，就说超女、小沈阳，你说有多少艺术价值在里面，但是经过媒体一炒作，名利滚滚而来，所以我认为现在文化市场名不副实的问题很多。
    孙克先生对我国的书画市场也十分关心，他说，“我国书画市场目前很火热，有些过分炒作在里面，不过这也是很正常的阶段，有人将它看做是一种投资方向，有游资参与其中，必然造成书画市场温度的上升，有一些泡沫也不足为奇，这是市场经济作用的效果，应该说，对书画市场的发展是有好处的”，他建议，“我认为，书画家从事的艺术是一种寂寞之道，只有专心潜在自己的艺术创作中，提高自己的艺术修养和创作能力，以平常心看待市场价位问题，不受市场影响，才能创作出更好的作品，也才能被市场接受。”