程敬生老师呢，我可以说是既熟悉，又有些陌生。为什么熟悉呢？因为他在读书的时候，就在学校，我也在学校，所以他是一个非常刻苦和认真的人。然后也是很有想法的一个人，确实。他在毕业以后，为了家乡的建设还是回到革命老区，他的老家——麻城。那么这一下20多年，在这些年当中呢，看过他一些作品，他以前是画油画的，但是有相当长的一段时间可能各自都忙各自的，所以我对他陌生呢，可能在这一段时间，但是今天看到他又在从事中国画的学习和研究，特别是看他这次带来的一些作品，使我有一些震惊，所谓震惊呢，我们都知道，在一个老区，在一个底下的城市从事美术创作，是很艰难的，包括在创作中，又想表现自己的一种想法，或者是对生活的一种感悟，这就更难，因为首先是一个生存问题，然后才是一个艺术发展的问题，所以今天看到他的作品后啊，我觉得他在作品里啊，可以透露出他对生活的一种关爱，对生命的一种呵护，那么一草一木，和他所画的小鸡也好，梅花也好，水仙也好，这都是他对生活的一种观察和体悟，然后很有情趣，所以画画给人感觉都是栩栩如生，从中国画的表现技法和手法来讲，我觉得他最大特点是在构图的驾驭能力上，是按照他对生活的认识来完成他的作品，所以，有些东西我们看起来好像一般，当你认真去看的时候，充满他的想法，而且感到非常辛苦，非常辛苦，所以这一点是我在他的作品里印象最深的。（董继宁）著名山水画家

是这样，我和程敬生先生认识了好多年，最早的一个渊源，是一个5月份组织了一次走进大别山的一个活动，当时，湖北省文化厅组织了一次艺术家到大别山去采风，然后他当时是麻城的美协主席，他以这个身份去接纳了我，那个过程，他的热情，特别感动，时间长了以后，我们就是以兄弟相称，实际上麻城这个地方，他一直呆在麻城，麻城这个地方是一个文化积淀很深的地方，不说远的，就是解放战争时期，那个地方属于我们国家的一个红色发源地，那个地方出了很多的人才，为了中国革命做了很多事情，也为此牺牲了很多人，程敬生先生一直在那个地方，按照自己的方式，去诠释当地的自然景观，人文景观，用他的写意国画，写意花鸟，去抒发一个艺术家对一个地方的一个热爱，我觉得这是我非常尊敬他的一个地方，所以我叫他大哥，我们做的事情不太一样，因为他是画国画的， 我是画水彩画西画的，但是中西中间的有很多地方是共通的，平时我们聊天也挺多的，经常看他画画，他对当地的那个自然景观里头的一个非常典型的东西很感兴趣，他也画了很多，就是当地的那个白鹭，这就是我对他画里的所以东西中最感兴趣的一个点，因为那个地方离他不远，他经常没事就一个人跑过去看，去写生，去揣摩这个东西，怎样把自己的画提高一点，我觉得他一直在这个里头，在动脑子，在想，在研读以前古人的绘画，再想想自己的整个艺术道路怎么样往前去发展，所以从这个过程可以看出来，他对自己的艺术是非常的真心的，而且十分虔诚，我作为我比他小几岁，所以我们以前画这些画的时候也考虑到的没这么多跟他接触很多之后，觉得他的这些行为，他这些思想对我们来说也是很好的影响，所以这个东西我觉得，我们有很多共通的地方，然后呢，特也跟我之间话并不是特别多，但是他的行为总结出来我们之间有很多共通的地方，然后接触了很多年以后，我觉得这个人他的人品特别好，他待人很认真，一点虚假都没有，因为麻城这个地方作为湖北的地形来说，它属于一个丘陵地带，他有山里人的一种质朴，而且也有那种执着，对艺术追求上的一种执着，我觉得这个东西是对我自己来说，我的理解就是他的精神的一个支持，才支持了他这么多年过来，没有去做别的事情，不管他的经历有多坎坷，不管他这个艺术探索过程中遇到多少困难，他都可以去很从容的对待，他因为有这种心态，所以我觉得后来谈到我和他之间的关系，就是因为这些事情，这些很琐碎的事情，但是这些点是很亮的一些点，才让我们之间保持了这么多年的联系，（陈勇俊）著名水彩画家

敬生的这个中国画呢，有比较浓的这个地方特色，为什么这样讲呢，其实他的画还是属于那种比较传统的水墨画的范畴，他的这个题材也是比较宽泛，当然还是以花鸟为主，然后人物啊，这个山水画啊，都涉及一些，那么说这个地方这个特色是体现在哪里呢，其中从整个水墨画来看呢就是不光是北方的是吧。我们京津传统，南方为海派，到了广东是岭南，那么湖北这一块呢实际上老先生的影响还是比较大的，那么像敬生呢，他是属于以前跟随这个汤文选先生，跟随这个鲁慕迅先生，学画，那么把他们这两个人的画综合起来呢，其实我们从敬生画里面可以看到比较强的影子，而且这两个老先生的差别比较大，汤先生是以笔墨生，就是笔墨比较老辣，传统造型，传统的这个墨块，线的那种运作方式，鲁慕迅先生呢是讲诗意，文学趣味比较强，所以说这个反映在这个敬生的这个水墨里面呢，也可以看到这种特点，可以说，基本上属于那种清清淡淡的那种水墨，尽管没有汤先生那个兰草啊，石头啊，或者像那些鸟类，像鹭鸶，这样一些题材，是很典型的这个汤家样式，但是呢的，他又有很多装饰性的方面呢，其实又是来自这这个鲁慕迅先生，这样的，带有一种装饰性的，有点像那种插图味道的，也就说，现代的文人趣事，就是有些诗意啊，甚至直接有些诗啊，然后把画面把传统的水墨的一些元素，整合在现代的一个我们所说的今天的那种装饰性的构图里面，所以说我觉得他的这个总体上来看呢，是用这种融合的方式形成的他的这个特点尽管说总体上他这个还是属于传统的水墨画，但是各种各样属于中间状态的艺术，所以说，那么说纯粹的这个水墨画放在里面呢，总是有一种我们过去的一种好像说，批评的好像就说水墨画过于保守，但实际上呢，放在一个更广泛的接受层面，因为中国毕竟是一个传统价值形态，传统观念比较深厚的一个国家，所以说他的这个整个人的一个思维状态，不管对社会怎么发展，处于对传统文化爱好的这一批受风，依然还是非常强大的，所以说我觉得他的这个画在今天，其实还是应该有他的这种意义的，就是通过一种传统的方式，大家都能很熟悉，诗情画意也好。水墨的那种我们过去所熟识的语言也好，这样的话呢实际上就是，然后，再将我看他所说的所融合的一种，毕竟是生活在现代的一个画家，所以他自然而然的会融合一些他的眼睛所见到的其他一些东西，自然而然的把它融合到今天的画里面来，所以我觉得这个可能是将来我们就是实实在在的一个画家，就是走一条就是能够有广泛受众的大家，能够大家有熟悉的语言，熟悉的习惯，或者一种价值态度，来共同去欣赏的一种绘画，（沈伟）著名美术理论家画家