砚边随笔
——浅谈现代花鸟画之意境美
张淼

近代花鸟画已经发展到一个相对稳定的时期，作为现代花鸟画急需变革。通过参观近几年以来的全国大型学术展览，发现陈旧的思维观念和重复的工笔花鸟画创作，让人感到失望与迷茫，真正有生命力、有时代感、有突破性的精品力作不多。这些作品都是一个模式形态，大型展览仍然束缚着不少花鸟画创作者的思维，缺乏生活感悟，更缺乏对现代社会和时空的感悟。
无论是什么题材的创作，我们都需要空间的突破，在创作之前不要受三维空间和色彩对我们视觉的束缚。从微观当中感悟生命之奥妙，从宏观当中感悟宇宙之变幻。深入的去探索四维、五维空间的物象，提高学术前沿的创作，这对于现代花鸟创作有很大的帮助。正所谓大象无形、大音稀声，这正是画家所需要的心境，也是佛法中所阐释的一花一草一世界的生命境界！
关于物体的形象有很多种，譬如:具象的、意象的、抽象的、宏观的、微观的等等。不同的形象感受，主要取决于作者的思维感悟和审美取向，当代花鸟画作者大部分趋向为意象的思维方式。意象是一种感受型的物象，它呈现给观众的是如梦如诗般的中和之美。
当代画家的艺术创作的先觉条件，就是要有感而发、境界至上，要使自己的思维从微观到宏观、从具象到抽象。打开视野，深悟人生与大自然。在花鸟画的创作形式上，追求现代意象构成，这是现代绘画中的视觉要素。当代画家要在意象与抽象上寻找突破口，尤其在色彩方面，要努力借鉴欧洲印象派的作品，来丰富现代花鸟画的彩墨创作。在光学色彩中，重复的构成和色彩的有序渐变会产生不同的节奏和韵律感，所以现代绘画在光色效应中有很大的发展空间。光色效应对于现代绘画有很大的帮助和提升作用。在此基础上，借鉴西方绘画及浮雕和摄影艺术，运用逆光、侧逆光、高调投影以及叠影，前虚后实等固定光源的表现手法已成为必然趋势。就色彩而言，使用复合色，注重冷暖对比变化和讲究色调的色彩变幻，尤其是印象派绘画对于光色的表现，已经成为当代许多画家创新的重要手法。
总之，光色效应作为新视觉概念必然会成为今后绘画的发展方向，它为现代中国画的创新注入了新的活力。
            

 壬辰五月二十三日于商山梅岭山庄