苏继海的“海”系列作品是他最近两年的全新创作，相比之前的“江南水乡”和“荷花”系列，“海”系列作品标志着苏继海艺术创作上一个新的高度。 他喜欢写生，喜欢在大自然的涤荡中寻找创作的灵感。他不仅面对自然山水写生，更注重以主观情感取舍，使之成为可居游的诗情之境，成为赋予对象情感、精神和生命力量的更具有艺术美的心中另一个自然。
   苏继海是一个不以别人的喜好而作画的人，而是一个以创造性地反映事物的真和美为追求的艺术家。他笔下的周庄，宁静而和谐，没有半点的喧嚣；他笔下的山，绚丽多姿，但绝不矫揉造作；他笔下的荷花，不追求大红大紫的渲染，不追求娇艳似火的富贵气，不追求福寿安康的意愿，他宁愿他的画独处宁静，宁愿他的画静展孤寂。因为他坚信：宁静的心灵才能有灵动的画笔。欣赏他的作品，无论国画也好、油画也罢，总有一种扣问灵魂、让人振奋的感觉。更重要的是，他的作品朴实之中不乏深蕴的思想，让观者振奋之后的心灵重归宁静。
   选择大海作为艺术创作的对象，一是为直观的表达苏继海对大海的长久以来的情怀，二是想通过表现大海的诗意，大海的气概，大海的魂魄，反映大自然与人的和谐，呼唤人们热爱生活，珍惜大自然和生命。 他小时读高尔基的《海燕》，文中描绘的大海形象深深打动了他的心灵，被他的诗歌所震撼，在当时的年代里，这是人所追求的最高精神境界。苏继海说当时的自己的绘画技法并不成熟，但是对大海的向往，对大自然的热爱，对大海一种坦诚和无私的多情的浪漫，确实一直深埋于心。到第一次他真正看到大海的时候，面对面感受大海的博大和浩瀚，亲耳听到梦寐以求的涛声，迎着着万里清新的海风，似在听贝多芬的交响乐。经过了长期的潜心研究后，终于在去年开始创作，数次在海边仔细研究和观察，细细揣摩，新创作的《海景》系列作品，气势磅礴，把海的张力表现的淋漓尽致.  
   在静态的画面上，要想表现出大海的千姿百态，是有一定难度的。在创作中，他通过泼墨，洒，喷，点，线，面等技法的综合统一，用中国传统的水墨浓淡的变化，光与暗的对比，色彩的层叠等来体现出海动态的一面。其作品《黄河颂系列》表现的就是几千年中华民族的一种精神，力量和气魄。他创作这个系列的是有感于《黄河大合唱》的主题，自己特别到黄河壶口写实考察，而后完成创作。用黄河精神鼓励人们奋进向上，努力去实现自己的理想是苏继海通过作品想要传递给大众的一种艺术力量。
  大海自古就是神秘的，它既可以带给人一种强大的吸引力，震撼力，又可以在人与人之间营造一种轻松和自由的气氛。大海又似和人想通，用大海的坦诚，拥抱生活，也是苏继海最初创作这个系列作品的初衷。作品《深深海洋》的创作是有感于《莫斯科郊外的晚上》这首曲子，像通过海洋波涛的流动，象征人们对美好爱情的向往，人与人情感的交流，相互信赖，就像海洋一样，深情而透澈。无论大海是静静闪动波浪，还是狂涛巨澜，它的千姿百态，五光十色，都会带给观者一种灵魂的震撼。《惊涛拍岸》展现的就是大海狂放的一面。

他认为每个艺术家都有一个奇异的、完整而又不容重叠的个性世界，但唯一不变的都是对美的追求。艺术家首先要热爱生活，为艺术而献身，用自己的绘画语言和创作来传递美，创作出为人民大众所喜欢的作品。艺术家是艺术美的传播者。艺术家一生辛勤、一生劳作、一生奋斗，为的只是创造素朴而又辉煌的艺术，以艺术充实心灵，丰富人间。