绍兴广播电视娱乐生活报

张子良，一个能玩的画家
谢权熠

2011-11-20

　　张子良，1975年生于浙江绍兴县。1998年结业中国美术学院，现为瑜文斋画院特聘画师，职业画家。张子良的作品灵感多来自乡村生活，画风质朴而又精细。他的乡野画风近年来经过艰辛锤炼，已日趋成熟，在国画领域自成一家，引起了书画界的关注，多次在美术大观,美术报、中国书画报等学术刊物上发表，并在国内许多大型画展中多次获奖。
　11月20日，我县青年画家张子良与书法家阮继良书画展在绍兴市稽山园又一村展览厅举行，张子良近年来创作的水墨画，在色彩、构图、表现形式上又有了一些突破。他那融焦墨、版画、石刻等表现技法于水墨画的独特风格，引起了专家和同行的关注。
　　玩之“动”，而画之“静”
　　我说张子良是玩家，实际上是想说他身上倒还真有那么一股不受世俗约束的洒脱。这对于一个艺术家来说这太重要了。
　　张子良能玩，这大概是绍兴书画界都知道的秘密。对此，欣赏者有之，不屑者有之，视而不见者亦有之。他能为了看看外面的世界单骑走遍全国。他能为了置把坐得舒服的椅子，跑到几百公里外去背回来。他可能会酒后放肆，他可能会白眼示人，也可能他也未必知道他会做些什么让人惊异的事来。“能玩”是张子良的本事，也是他的本性，说他的画前先置语论其“玩”，表明他是个洒脱率真的人，在他玩得尽兴，甚至疯狂的背后，我们惊奇地发现，他居然不声不响地绘制出了一幅又一幅的佳作。这些作品是需要十分的认真与仔细才能构建的，而决非是那种信手挥就的所谓文人写意之作。玩之“动”，而画之“静”，这正是张子良最让人钦服的地方。
　　开眼界后的“回归”
　　张子良学画先师从钱彰武先生，后求学于中国美术学院，不管是私塾式的启蒙还是学科化的训练，张子良学起来都是那么的如鱼得水，拓宽了他艺术的视野。而2001年，张子良的单走游历全国，阅名山大川，广交各地画家，相互切磋，更是促进了他笔墨的丰富性。也正基于此，他返绍兴后百业皆弃，独以专研作画为乐。在“开眼界”后的“回归”，必然孕育他对绘画的思考和变革。2007年，张子良开始在作品中融入一些版画、拓片等艺术效果，经过反复尝试，在画风上得到了突破。当他将这样一类风格的花鸟作品呈现于世人面前，立刻获得了业内外人士的认可。初作《风和日丽》在全国展，省展中取得佳绩，也引起了更多人的关注，得到了赞许和鼓励。接下来，他不断深化，不断完善，2011年作品《2008年第二场雪》时，个人面貌已然确立。专业朋友中有以“焦墨花鸟”名之，以称其画不同于水墨。这种画风，包括他的方法、形式、效果等，在原来的中国画上自然是一种突破。
　　需要勇气还要有魄力
　　在中国画中要在方法和美学构建上有所突破，这实在是不容易的事情，记得上次在北京与于志学先生对话时，他一再强调其所画以“冰雪”为内容，方法上以矾为主，是迥然不同于以往的水墨的。于志学先生对自己的这种创新是十分得意的。这一点上张子良与于志学先生竟一南一北，不谋而合，都是从一个方面突破了传统的约束，扩展了中国画的外延，丰富了中国画的艺术语言。就这一点，张子良的高度即见。
　　世论“风流”者，多才华出众，自成一派，不拘泥于礼教。以张子良的放达与率真，加上他那又能抛开一切潜心于画，算得上是个风流子子。当然，他的“不拘泥于礼教”，不仅仅是世俗的繁文礼节，还有那被误解为传统的艺术“礼节”。其实说到底，要做个像张子良这样的“玩家”不仅需要勇气，恐怕还要有些魄力吧？