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刘大为的评论 |
都市水墨画的开拓者
——马波生
刘大为
波生和我交往有年,从他1985年进中央美院从卢沉教授学习至今,我们相识、相处、相知近30载。他为人笃诚,虚心好学。记得在中央美院学习期间,周末常到我家来,我们一起谈书论画,探讨艺术与人生。
波生独辟蹊径,专攻人物和山水。
波生曾经说“造型功夫是创作的前提,也是提高审美的一个重要环节,只有造型功夫深厚,到大自然中去写生,或对景创作,才会把握那生机盎然的自然气息。”
在美院学习期间,其作品经常在报刊杂志上发表。我曾在人民日报的副刊上看到他的一幅名为“孤驼”的山水画,很抢眼。我不知道他用的是什么技法,把西部高原沙漠的苍凉表现得如此淋漓尽致:一个藏民牵着骆驼在风沙中奔走,意境深远。编辑还为这幅作品配发了一首小诗,给我深刻的印象。
其间,波生的人物画作品“柳宗元读书图”和“三个和尚”分别获得全国书画大赛一等奖。一年之中得两次一等奖,实属不易。
1987年,波生在中国美术馆画廊举办书画展。美术馆收藏部选了波生的一幅山水画“陕北瑞雪”作为馆藏作品,这是波生的作品第一次被国家收藏,作为刚从美院结业的他来说诚然是个莫大的荣誉。
波生拜可染先生为师,曾有一段轶事。波生祖籍徐州,和可染先生同乡,在美院学习时,又和可染先生的幼子小可同窗。波生经常跟小可一起回家,有机会见到可染先生。
每逢暑期,可染先生一家到北戴河度假,波生曾连续两年跟着小可一起到北戴河。在北戴河期间,可染先生曾多次为波生讲述绘画的道理,尤其是辨证法讲得最多。
86年的夏天,可染先生写了一幅“金铁烟云”的书法送给波生,并问波生懂不懂这四个字的含意。波生回答:“不懂,请先生指教。”可染先生讲:“唐代有个大书法家李北海,当时人们称他的字既有烟云的缥渺,又有金铁的骨气”。可染意在鼓励波生习书要追求晋唐之风。这幅书法落款写着“波生弟清属论定”。当时波生感动得连连拜谢,但不知大师用意。后来,别人告诉他款上落着“波生弟”,那就是承认你为弟子了。次年在师牛堂补了拜师礼。
二十年前,波生由徐州国画院调到深圳。那时起,他开始专攻都市水墨,房屋街市成了他经常表现得主题。
近十年来,波生的都市水墨、安徽民居,语言越来越鲜明,水墨意蕴越来越醇厚。同道们只要提到马波生都知道他是画城市的、画建筑的,可见他的画已有了鲜明的个人面貌。他的这类作品个性突出、内涵丰富、独标画坛、殊为难得。《人民日报》海外版为他报道中曾提到“马波生是都市水墨画的开拓者之一”。
如今,他的都市水墨手法多样,有的以线构成,有的泼墨渲染,还有的燥笔皴擦……
他的此类题材语言多样,变化层出,把有传统水墨的空灵境界,与西方绘画的构成融为一体,体现出了波生艺术激情和创造力。
波生曾是军旅画家。60年代在部队电影队工作期间,曾在全军幻灯组画比赛中获过大奖。
波生速写功底很深,一有闲暇,就画速写。他在美院系统的素描,能用刀子在硬纸板上对着模特画速写,导师卢沉、周思聪都很给予很高评价。国画系至今还收藏了波生的两幅刀刻速写。
如今,波生年届七旬,但始终像个年轻人,朝气蓬勃。在大型艺术活动,都能看到他的健朗的身影。
波生不仅是位优秀的画家,同时是一位有成就的传媒人。2000年他创办了《中国画坛》报,学术品味,在画界和美术院校中颇有影响。有一次我在香港举办画展,没想到在开幕前,他用《中国画坛》报为我编排了四个版面的专刊,送了一千份到展览厅,此事令我非常感动。
近年来,波生的作品“上海外滩雪”“都市晴雪图”“多伦多印象”“宏村朝晖”等作品频频在各种报刊杂志上发表,引起了画界同道的广泛关注和好评。
波生有一种理念,即作品不复制古人,不类同今人,亦力求不重复自己。所以他的画形式多样,立意新颖,具有鲜明的时代感。
在他的画中,每每会题上他的感悟和诗词,而且我们还能欣赏到他那功力深厚的书法气象,充分展示了中国文人画的底蕴。
如今,马波生是深圳大学美术系的教授、书法研究员,中国书法家协会、中国美术家协会会员,是李可染大师山水画传人之一。
2012年8月,李可染画院正式挂牌成立,他被特聘为研究员。
我相信,凭着波生对艺术的执着追求,在未来的岁月中,定会取得更大的成就,油漆在都市水墨领域中会创作出更多优秀作品,达到更高的境界。
中国美术家协会主席 刘大为
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