禅思空明 笔墨雄浑——散论萧楠禅画
借北宋画家郭熙画语开篇：“一种使笔，不可反为笔使；一种用墨，不可反为墨用。···盖摭 实言情，樶其大要”，几年前，观赏萧楠作画，始则轻解纱巾，略搙衣袖，定神运气，从容使笔，意念在画幅展开，简约凝重，泼墨写意，继之，稍加勾勒，一尊达 摩端坐在宣纸上了，气象庄严，以虔诚心唤起观者的聚精会神。这就呼应了古人的“摭实言情，樶其大要”了！生奇？虽说，萧楠的运笔气概承袭了其父母萧宽杨悦 的艺术基因，然她毕竟还年轻呢，娟秀明丽的芳华与其空灵旷达的格调反差太大了，这使得我不得不探寻她的人生成长经历。
萧楠出生上世纪八十年代的内蒙大草原，草原质朴民风的感染，与野草野花共扶摇，和马牛羊的生灵同解语，牧歌长调悦耳，蓝天白云拓胸怀，撒开脚丫子，与辽阔 壮美的自然亲近、欢舞。天份使然又天道酬勤，童年的安徒生童话、格林童话等诸多画本诱使着她涂鸦满墙满地，初始则画着好玩，渐渐画中童趣盎然，儿童的想象 联想是美好的又是极其珍贵的。三岁成画“小猫偷鱼”，即刊“中国青年报”；接着在内蒙就读小学，课内学习，课外朗朗上口“三字经”、“千字文”，捧读“论 语”“孟子”等国学启蒙典籍，而自幼喜欢的画画受着父母的艺术熏陶，耳闻目染着父母艺术圈诸多美术家的临池论画，学而时习之，循序渐进，临摹兴起，画画一 发不可收，在“哲里木报”“少年报”“中青报”等地方级国家级报刊上发表了数十幅儿童画，在“中国南斯拉夫青少年绘画大赛”及“双龙杯全国青少年绘画大 赛”获优秀奖……… 之后随父母生活京城，中学起至考入中央美院，愈加勤奋，潜心“四书五经”“诸子百家”，尤好佛道禅说，外师造化，中得心源，艺术潜质激发，脱颖而出，被选 为校学生会文艺部长连续几年评为优秀学生干部多次策划校联欢会和艺术节等，多幅作品在《中国青年报》等报刊发表。毕业后，愈显卓越，2005.10参加 “NEW BEIJING，NEW CHINA”中韩交流workshop及展览，2005.8设计策划“维信”跨国集团MI理念策划定位、电视广告片创意并参与制作；VI形象设计和宣传画 册设计；“森普利”集团CI设计。2005、2006年北京艺术家迎春联谊会获得盛赞。兼职一代天骄广告公司设计师，国际网络电视台记者。2006年至 2012年，陆续参展日本横滨电影节、百名将军百名画家书画展、纪念改革开放三十周年画展并获优秀奖、第一届樱花电影节获优秀奖、中国魂-与奥运同行国际 书画大展获优秀奖、光荣绽放建军85周年大型画展。这些年，其禅画、国画倍受国内外艺术界瞩目。
生活经历修炼了萧楠的艺术气质。成就着萧楠这种历练与勤奋的艺术成果，这不由让我想起来达-芬奇的名言：“你如果要成为一个艺术家，你要牢记，必须开拓你 的胸襟，务必心如明镜。能够照见一切事物，一切色彩”。萧楠如是。艺术本源无界，萧楠在浸润先哲们的思想体系时，传承着艺术前辈的嘱托、父辈的沉雄豪放， 继往开来，紧跟时代步伐，锻铸着自身精神。艺术也贵在融通，在融通中，萧楠逐渐形成了自己独特的艺术个性、风格。个性是自然造我，我再造自然。个性的创造 才富有生命力。深悟禅意的萧楠，也将在其艺术创作中，由“时时勤拂拭，勿使惹尘埃。”修炼到“本来无一物，何处惹尘埃”的境界。即“大道至简”的随心境 界！
佛经浩瀚无涯，禅是充满智慧的定，佛心即禅。通俗理解“禅是一枝花”，实是“得其真机。明心见性。”了。同理，也可说：“禅是一幅画”，萧楠便是在绘制一 幅幅禅画中明晰其一步步静修的佛性的。水无常形，是说水的自由。但，萧楠饱蘸浓墨，凭借水墨淋漓，赋予了水以崭新的姿态，或涂抹，或晕染，或点化，形成瞬 间的流动，一个空间的嬗变，再加以整体的勾勒，这流动，这嬗变也随之凝固定格了，画即成，画者的一次修炼也随之在画幅中禅定，亦空灵悠然，亦森严浩然，汇 成雄浑交响。作画时，萧楠祥和端庄，呼吸匀称，观画者亦悄然静寂，是对画者的尊重，是对画幅气象的致礼，也见得自身心境的澄明。如果说，达摩、罗汉、圣 莲、蝙蝠（福）、芭蕉乃至一草一木，是超越凡尘的慈爱的俯瞰，云间的美丽，那么，多少年来，凡尘的画家总向往着用水墨倾诉着美丽的仰望之情！禅意情意两相 悦，又是如此的清淡空明··· 在萧楠的画作中，我们看到了禅思空明，笔墨雄浑。画中无处不禅意，画中又无处不充溢着惊涛拍岸、青山巍峙的诗的灵性。
赏萧楠画，脑海中总浮现出唐朝以来的禅诗，或是东瀛的禅意俳句，且读张说的这首：“实相归悬解，虚心暗在通；澄江明月内，应是色成空。”，排除杂念，澄江 明月。萧楠是虚心谦卑的，纯真、宁和、平静、内敛、守拙，及至她的微微一笑，脚步轻轻。没见过她与人辩争，唯不争，天下莫能与之争！她的证严在她的艺术 中；她外柔内刚，“刚”在她画笔中的护法罗汉、达摩精神的光明，拈花一笑，无尽的善意，深情注目，笔触又见苍劲！“刚”在她“腹有诗书气自华”，挥毫一顿 挫、一涂抹、一泼洒，自有笔中乾坤！好诗总有点睛之处，好画亦有神来之笔。神来之笔的出现，总在心无旁骛时，总在虔诚信仰中，又总在风烟磅礴慷慨琳琅处！ 年轻人行文，喜华丽辞藻，堆砌成章，作画则色彩缤纷、笔墨宣满，如此，意趣了无。萧楠婉约人行简约笔墨，脑海层林尽染，飞瀑流泉，泼墨总恰到好处，再稍加 勾勒，深得黄金分割线精髓；研习过诗词歌吟的她，显然懂个中三味，一句达意，一曲绕梁，如耸高之塔铃，铃声回荡悠远。画类有三，悦眼，问脑，动心是也。悦 眼，美感悦眼，然无意境；问脑，或许精彩，然百思难解；动心，扣人心弦，于美感中欣然会意。萧楠的画，总让人怦然心动，粗看浩浩荡荡，悟之深远精美。这正 是：点点墨痕云水谣，丝丝心念日月歌。
行文至此，思维又及萧宽萧楠父女俩绘画艺术的异同。既然是父女，骨血脉承，心领神会，灵犀一点通。父女的风格是同样的笔触简约洗练、泼墨大写意、苍古深 邃、壮士猛志，天地肝胆唤起灵思创意，有大漠朔风雄浑，有草原辽阔朴茂，怀深情，精神朗朗互为和鸣，同唱一曲大风歌！但因人生经历各异，学画路径有别，所 处时代不同，萧楠虽与萧宽有着以上的同质，但于其自在的画风里多了些典雅灵秀、清峻从容、宁静尔雅，毕竟比其父亲萧宽少了世事维艰的坎坷，一路走来的风云 激荡，而这些只能在父亲的苍茫壮丽的画卷中去体会了，在大自然的万岁枯藤、高山坠石、天象月辉中去意会了，在千古经典儒释道中去更深入的觉慧了，所幸萧楠 通禅，志在高远。
一如中华文明，绵延不断。艺术也是凭着代代相传而发扬光大的。萧楠尚年轻，画艺怡然精进，卓然不群，将来，超越父辈，完全可能！相信，这也是 父亲萧宽的愿景！萧楠尽管画去，不问功利，但求沉浸，一路前行，“画到生时是熟时”，画到哪个份上，似有天定，信有神助，哪一天，“惊回首，离天三尺 三”，彩虹即现！
