陈灵均官方网站 |
http://www.shengshiyishu.com/person.asp?big=787 |
张风塘的评论文章 |
笔纵 墨放 文驰
——陈灵均国画艺术畅谈
张风塘
陈灵均的花鸟画,分明是田原之交响曲:有岁月的激情,有生命的盎然。桑花灼灼唱渴望之歌,残荷淡淡挽留恋之吟;寒鸟栖枝喙春雪之润,竹鸡宿林思秋阳之暖……
艺术来源于生活,感悟发韧于笔端。陈灵均凭着对艺术与生活的深切感受,创作了一幅幅充满诗情画意的花鸟画佳作,给人以美的享受,又留人以思考的空间,在当代画坛上,开 僻了一方新的天地。近几年他的花鸟画作品屡屡在中国美协的展览中获奖,就是一个很好的印证。
纵观其作品艺术价值,我认为有三个方面很值得去研究探讨。
笔趣纵横有自家心意
陈灵均的花鸟画作,给人扑面而来的第一感觉就是笔趣纵横,收放自如;构图大开大合,意象纷程。在很多作品中,可能由于激情所至,水墨与色彩互相接触、渗透碰撞,色、点、线形成交融的境地,画面突现旋律感和躁动力。这时的旋律,完全是一种笔势的优雅交错;这时的躁动,完全是一种笔触的激情碰撞。所以,陈灵均的画作才显示出纵横自如的浪漫情调,有自家心意。陈灵均在他题画诗中的咏叹,也充分表露了他对画境的追求:“虬枝劲干四时遒,斗雪傲霜志不休。最是解幽神怡物,岁寒三友竞风流。”《题岁寒三友》,风流的竞逐,必然表现在笔墨的竞放上,必然产生笔趣纵横的佳境。
施墨空灵得八大遗韵
陈灵均花鸟画的另一个特点就是施墨空灵,迹简淡远,有八大遗风。特别是以荷花为系列的作品,线条简约,墨泽华润,笔触处水墨和融,韵味恬淡。画面留以极大的空间,使人感受到一种顽强不息的生命力,是一种诗与力的交响,并且赋予荷塘一种“禅”宗意境,神秘朦胧而意境灿然。这种对墨法的掌握,对画家来说是一道门槛,有时很难愈越。陈灵均却游刃有余,挥洒无碍,画面墨色空灵、鲜润,不滞不疆。这于他对传统大家的深入研习有关,他喜欢青藤,尤崇八大,对先贤的笔墨研习用工甚勤,心灵神合而发于笔端。
格高一筹出文人风范
陈灵均的花鸟画笔法老辣,笔趣纵横,墨色空灵,墨气酣漓,可谓格高一筹。这对于一个真正从事于书画艺术的人来说至关重要。一个有成就的国画家,要使自己保持一种不断上升的态势,须经常陶醉于一种特定的文化状态下才有出路,才能超以象外而得其环中。陈灵均恰恰就画外功夫深厚,在诗文书法独有钟情。他的朦胧诗,他的古体诗,经常见诸报端,而有诗集问世。他的书法,得王铎之笔势,不逊于书家。应该说,文人的风范造成了陈灵均国画的高格调境界。
文乎、画乎、书乎,对陈灵均来说很难割舍的情素。“兴尽晚回舟,沉醉不知归路。”这才是他现时的状态。
陈灵均在放笔、施墨、弄文的情感世界里,瞑瞑之中闯入“桃花园”的仙境:问今是何世,乃不知有汉,无论魏晋。
(作者系中国书协会员、中国美协会员、青岛市美术家协会副主席) |