走进北京宋庄刘国恩美术馆，犹如置身于千岩万壑之中；草木葱茏，溪流潺潺，云涛涌动，群峰竞秀，祖国山河之美尽收眼底。从他的画作中，我深深感受到了那坚实的绘画功底、深厚的文化修养及热爱大自然的一腔情怀，感受到了古朴浑厚画作中涌出的浓浓的诗情画意。
　　品读刘国恩山水画，首先感受到他的画作与人们的生活息息相关。其笔下的山水既是心灵的家园，又铭刻着时代变革的印记。他对山水云霭的体验，就是对生命精神的体悟，而在对精神的体验中使他的笔墨意象自然而然的相容了一种人生的感悟和历史感悟。这种对时空的超越，使他在“古意”与“时尚”的融合中探寻到了一条具有现代价值人文精神的山水画创作之路。赏其新作《牧归图》，山水林木小桥村落均用传统技法写出，其间透溢出一股幽幽的古韵，再加上晚暮时节归来的牛羊和远涧中几点闲云野鸟，使画面倍添元人逸气，而其又妙用现代色彩晕染皴擦，使历经千万年沧桑变化的山水在浑厚的苍古气韵中又溢流出别样风味的清新，使之具有了一种特殊的现代意象。在他的《山居流韵》和《山居晨曲》中，都是翠峰耸天立、溪瀑鸣天籁，茂林隐民居、澄湖泊渔舟，俨然一处脱俗超凡之地，但画家又在远山云际相交处用红色晕染出似真似幻的数点云峰，这种现代色彩似乎又把人们从远古的回味中导引到了现实生活之中……。
　　面对祖国的壮丽山河，刘国恩一直坚持在澄怀观道中体悟其间的精神内涵，用大自然的风情之美来歌颂祖国的美好。赏其《山间新气象、上国大文章》：云蒸霞蔚、千山竟秀、林木蓬勃，村落清幽、鸟翔天际、舟泊溪畔，再加上网中圈养鹅鸭的新景点缀，把祖国山河的宏大气象与大自然的美妙诗韵及当代人的生活气息融作一幅，不仅令人从中体悟到了中华古国千年的文明史和当今盛世的崛起与腾飞，也从中体悟到了生活于当代新桃花源之中的现代人的怡情之美。
　　刘国恩在山水画中追求着一种视觉上的“流动乐章”，他重视动态之美，强调动力要素，常以刚劲之笔法去营造一种恢宏雄壮的气势，再加上在用墨用色上那恰到好处的烘托、留白，使画面既有山奔海立之势，又能刚柔相济、虚实相间，别具一种风貌。赏其巨作《云起东山》：巍峨的巨峰参天拔地，电闪雷鸣般的云带在宇宙间纵情起舞，葱茏蓬勃的万木朝圣般的簇拥着大山在尽情欢呼、尽情歌唱，近景的坡石也皴写的坚如盘石，而其平静的湖面，停泊的小船，潺潺的溪流，古老的木桥和桥上柱杖而行的高士则用柔性笔墨写出，使画面在雄强恢宏的气势中又显现流露出一种静气、清气、古气和文气，这巧融南北派笔墨技法的画作，犹如一组动人心弦的交响乐，既让人尽情领略了祖国山河的壮美，让人在感悟中华文化复兴的激情中迸发出一股奋发向上的力量，还能从静气清气古气文气中得到一种心情的陶冶和愉悦。
　　刘国恩出生于辽宁，学校毕业后又进修于中国美协中国画高研班和国家画院卢禹舜工作室，已有10幅作品入选文化部和中国美协举办的画展并获奖。在多年的从艺之路上，他坚持在师法传统、师法自然中，努力探讨中国山水画的创新之路。他崇尚宋人的笔骨，元人的气韵、广泛吸收李成、苍宽、马远、夏圭的雄奇。王蒙、沈周的苍茂、清四王的功力及石涛、傅抱石、李可染等人的作品风格，靠临摹名作、吸收精华打下了坚实的基础。他主张在创作中将自然与想象结合，微观与宏观结合，靠以景写神来倾诉个人情怀，因此便经常深入三山五岳去体悟自然万物的生命和精神。他善于“搜尽奇峰打草稿”，依据自己对自然造化的体悟，对生活的感悟，结合自己对文学、诗词、哲理的理解去发挥、去创作，使其笔下涌动的激情幻化成山峦云涛。使其那些来源生活、来源于心灵迹化的激情和绘画功力相交，便产生出了一幅幅佳作。《吉祥山庄图》是其现场写生后创作的巨幅画作，期间中锋用笔皴染赋色相结合，留白与青绿黄墨诸色相辉映，加上云涛飘然、小溪蜿蜒、鸟儿翔乐，羊儿悠闲和清静的民居、河泊的渔船，营造成了一种诗意盎然的现代桃花源，赏后，令人陶醉其中，乐不思蜀，这正表明了他所追求的艺术之境。让我们期待着刘国恩先生有更多更好的佳作问世。
（作者李新平： 美术评论家，诗人，作家，记者，享受国务院特殊津贴的专家。先后任山东临邑县委宣传部长兼《临邑大众报》总编等职。现为《山东美术》编委、山东美协会员、山东花鸟画院理事）