张凌超先生的山水画，以大的块面结构，灵动的线条、强烈的黑白对比、多变的点法、特有的形式美的皴法，达到“笔精墨妙，气势磅礴”而毫无流滑浮涨之迹，和故作浮烟瘴气的造作之势。他根据自己独到的领悟来创作心中之河山，艺术手法的多变使画作或端庄凝重。张凌超的巨幅创作如《黄河之水天上来》、《朝晖》、《千峰竞秀》、《高峡出平湖》、《秋深山最佳》、《雨后百重泉》、《云腾松舞观飞瀑》、《泉从云中落、山自海中来》等等作品，用笔用墨既苍润而又浓淡空灵有致，使整个画面虚实相生，整体感强，实处不板不滞，虚处不浮不燥，这正是成熟地理解“笔骨墨韵、笔情墨趣”的表现魅力，使作品远看有势，近听有声，笔底波澜，云烟满纸，正是画家胸中的河山，是历尽辛苦的报偿，是沤心沥血的奉献。艺术是在创新中发展，以描绘自然景观为主的山水画艺术也是在不断创新中发展变化。山水画家要以大自然为师，搜尽奇峰描绘祖国大好河山。和张凌超先生相识三十多年，颇懂得他钻研绘画艺术的投入、艰辛、执着。随着他的各种绘画技法的不断运用，皴、擦、点、染都达到了炉火纯青的地步。在笔法上既遵循传统画的精神，又不失章法。在师古、传承达到一定程度、经验积累得相当厚实的时候，他根据自己多年来的艺术实践，又大胆探索山水画新的表现技法。他利用中国画使用的墨、颜料、毛笔、宣纸的特性，借鉴其它绘画门类的技法，利用水、胶、矾等多种中介材料作成百上千次的试验，通过巧妙的结合、冲撞、相溶、渗洇、聚散、流动、消失的种种神奇变化，创作出新的晕染、点染、冲染、擦染等绘画艺术语言，使山水画更加有情、有韵、有趣、有神，达到了妙悟通神、情景交融的艺术境界。                        

为了进一步发堀新的创作题材，2000年以后他走进了新疆。广袤无垠的大漠，原始、荒凉、神秘、苍古、悲壮，旷远。走进大漠戈壁，千姿百态的胡杨树使他的心灵震撼了——天哪！这哪里是胡杨林，分明是远古时代战争的遗址，是曾经与大自然抗争的壮士一去兮不复返的英雄疆场。有的胡杨已经枯朽了树心，可是仍然支撑起蓬蓬勃勃的一片金黄；有的胡杨已从底部失去了树身，可是弱小的枝干上仍然金黄不减；还有的主干已经全部枯死，树顶上竟然有三五片金黄的树叶如旗帜般在秋风中飘扬。在极度饥渴中挣扎的胡杨，为了抵御风沙、干旱、严寒、酷暑、盐碱的侵害，将身躯膨胀为掩体，将肌肉绷紧、扭曲，使每一块肌腱都丝丝入扣，让整个身体变得磐石般坚硬，只要一息尚存，就与恶劣的自然环境进行不懈地抗争，这些“活着千年不死，死了千年不倒，倒了千年不朽”的胡杨，以顽强的生命为茫茫戈壁创造了一块块神圣的绿洲。胡杨与大自然抗争不屈不挠的精神诠释了生命的辉煌、价值、真谛。