2021年特别推荐《中国当代最具收藏价值画家》——刘金尚
刘金尚，另署：金尚，斋号：吟秋堂。画家、书法家、诗人。1964年生人，研究生学历，祖籍河北省成安县人，现居北京。现任海南民族博物馆民族书画院长，海南五指山热带雨林书画院院长，海南省老年书画研究会理事，北京通瀚美术馆副馆长，中国少数民族美术促进会会员，中书协会员，中华诗词学会会员、中国硬笔书法研究会会员，香港中国书法家协会理事、中国教育电视台水墨丹青书画院画家，出版有《金尚书千家诗联集》天津美术出版社（2011年）。曾任北京大家画廊艺术总监，华北油田书协（河北省书协理事单位）副主席，一九八六年中国美术学院（浙江美术学院）书画函授学院毕业，一九九八年中国书法函授大学华北石油分校毕业。二零零九年清华美院齐辛民大写意高研班肄业，二零一零年施云翔青城山山水画院进修学习，山水画拜教于著名画家韩绍先老师，书法拜教于著名书法家欧阳中石和马骏祥先生……
《主要艺术活动》
2021年5月22日应邀参加山东黄河美术馆举办的《百年初心，辉煌征程》中国画名家邀请展，三幅山水作品参展。
2021年四月，作品《雨林水墨》获五指山市文联举办的三月三美术摄影书法展美术类作品三等奖，并作为评委之一参与书法类作品评审选拔工作。
2021年三月，应邀参加海南龙达恒信书画院举办的建党百年书画展，巨幅作品《井冈山新貌》150cm/400cm参展。
2020年12月水墨作品 《黎寨之秋》 入展＂醉美民俗风，画意五指山＂专题展，五指山市文联主办。
2020年11月参加海南民族博物馆水墨丹青邀请展，三幅山水和两幅草书作品入展。
2020年10月 应邀在浙江温州平阳艺术中心举办韩绍先、刘金尚、 石金库＂南雁云山入画图＂南雁荡山写生专题展，部分作品被收藏。
2020年9月 参加北京通瀚美术馆＂翰墨丹青＂提名展。
2020年7月 草书五指山赋入展海南解放70周年书画展。
2019年9月 山水＂黎乡春早＂入展海南省庆祝中华人民共和国成立70周年书画展。
2019年12月 ＂水墨丹青＂七人展在海南民族博物馆举办， 参展画家邢子一、王坤和、韩绍先、刘金尚、宋继成、张治中等。
2019年、2018年10月参加中国宋庄艺术节大巢艺术区驻院画家书画提名展 。
2018年9月参加清华美院齐辛民大写意高研班西双版纳写生展（北京宋庄、山东淄博）。
2017年参加北京宋庄艺术节大巢艺术区书画收藏展。
2016年草书作品参加河北成安驻京艺术家书画展（河北省博物馆）。
2013年参加中石油书协迎春书画展获一等奖。
2011年在北京798大家画廊举办刘金尚书画个展。
2009年在北京国子监街北京大家画廊举办刘金尚书法艺术展。多幅作品被收藏。
2010年参加全国行业协会书展， 颜体楷书联入展。
1998年在华北石油举办马骏祥、刘金尚、陈兆麟、俞颐和、张经久、柳征东、王长庆七人书法展，欧阳中石老师亲笔题名。华北石油书协主办。
1998年年参加河北公仆心声书法展，获一等奖，河北书协主办。
1997年参加华北石油书展，草书杜甫《客至》获一等奖。
刘金尚先生是一位出生在美丽的河北省成安县的中国画家，我通过他的作品，与之神交，应该说，他的绘画吸引了我的注意，这是一个当代画家面对现实，面对当下的生存思考和艺术思考，至少在画家刘金尚这里，我们看到诗心是他的出发点，在这样的视野里，一枝一叶总关情，一山一水都是诗，一笔一墨源于心。
中国山水画重在表现笔墨的情趣和诗般的意境，之所以经久不衰、不断创新，而且在审美上给人以独特的享受，关键在于历代画家在继承中国画笔墨传统的过程中注重了对大自然的体会，把自然山水之美，升华为艺术之美，以表达自己的情思、心境。也不难看出，历代山水大家几乎都遵循了一条共同的艺术创作规律，即：“师古人、师造化、师己心。”通过“师古人”，可以继承和吸收前人的优秀传统，奠定渊实的笔墨基础；通过“师造化”，可以感受天地生机、宇宙妙化、涤荡心胸；通过“师己心”，可以抒写性灵、发挥个性，创造自己特有的艺术风格。
刘金尚的山水画，源于传统精髓的萌发，自觉地追慕宋人绘画的严谨，又汲取了元人笔墨的意蕴与灵动，再以明清经典作品为楷模，在广采博征、厚积薄发中选择了属于自己的创作语言。其山水文本并不做程式般的复制与照搬，而是立足于自己对大自然的感受，构建自我的创作阵营，同时也不回避现代文化背景，在“宗古而有己意”中调整方向，使其画通过中国特有的笔墨语汇，写出了心境，写出了文化。
刘金尚先生自幼喜好绘画和书法，在北京学习期间，打下了坚实的基础，几十年来他一直孜孜以求，不断的探索，把心灵和眼睛注视着家乡的山山水水，一草一木，用真情融入自然，用真心去观察、体悟大自然的高山流水，草木葱茏、渔舟唱晚，烟锁云断，画其所见、所感、所悟。表现了一个真诚从艺的画家对山水的无限眷恋。善于师古人，能够继承传统精华，已显其高明，继而兼师造化，若能自我立法、师己心则更高。精妙的笔墨形式是画家的心灵与物象发生作用的结果，也是画家的天赋、个性、情感和学养变化于自然的成果，是全新的审美创造。
刘金尚的山水画墨法做到了“秀”“润”“幽”“静”“空”，山头，坡渚、树石、云水皆蓬松淡墨写出，或以更清淡的墨破之，偶以重墨点醒，其墨法清淡虚灵而变化无穷，层层积染增其厚度，浓郁苍秀有华滋感。故外润而内有骨，墨法层次多，节奏感强，像音乐般音域宽广，画面秀润幽静空透。读之，如清风扑面，沁人心脾，无剑拔弩张纵横习气，有静气，无怒气。大凡前贤用笔都脱不了“点皴、面皴、线皴”，而他却独辟蹊径，少用线皴，慎用面皴，极少的点皴起到点醒的作用，用空灵虚幻的笔法写出了云烟满纸空气感极强的山水佳作。
刘金尚先生自述：
他说，中国的书法艺术，应该是当今世界独一无二的艺术。试想，拉丁、斯拉夫、古罗马的拼音字母，恁怎地千变万化，也涂抹不出中国象形文字那风姿万千的意境。他说，中国的书法艺术，从来没有过像西方哲学先贤的高谈阔论那样，束之高阁，和者盖寡。它紧紧地贴近大众，雅俗共赏，文野同度，写字好的，当官的有，普通老百姓也常见。
他说，中国的书法艺术，是蕴含在文化的修养和涵养之中，诗词歌赋与书法紧紧相连，情操与品德在字里行间呈现。当文化人，没有好书法，就缺点儿什么。
他说，学习书法，就是学习文化，它让你的痴迷，建立在对知识的追求和对生活不断认识之中，不是走火入魔，而是知难而进，开拓视野，向一个永远在上方的高峰前进。所谓“山外青山楼外楼”，不知足，就有动力。他还说，书法必须“笔笔有出处”，产生书法艺术巅峰的典范、摹本和规矩，得益于古人的文化氛围和生活环境，都是现在的条件达不到的。不能用“先进”与“落后”、“科技”与“文明”的尺度来衡量，所以古代人攀达了一座座书法高峰。今天的书法人，绝不可也不能用“超越”来妄谈。
《燕赵雄风毫端锐气》：翰墨自古有因缘。还记得在上个世纪八十年代初，余从长庆调往华北油田，任少年宫书法教师。一次书法活动中结识了刘金尚。在他出示的书画习作中，印象最为深刻的是笔力遒劲的颜楷大字，以及待人的诚朴和热情。
之后，在组建华油青少年书协、华油硬笔书协、华油书协，以及筹建中国石油书协等各项艺术活动中，均少不了金尚的身影，在为各协会展览征稿中，也常见他的精心之作；余与企业家合作创办中国书画函大华油分校，先后邀请欧阳中石、孙伯翔、熊伯齐、李松、田英章、熊基权、范硕等多位名家前来讲学，金尚也经常出席讲座而获益非浅。他的进步在"华油七人书法展"及河北省、中石油系统举办的多次书展画展中已得到了充分的展示。
"天时人事日相催。"在中国石油工作四十年、足迹遍及大半个中国之后，2004年余退休定居京城。而此时的金尚已成长为卓有业绩的企业家，对书艺的追求热情未减反而有增。彼此时有谈论儒、释、道之雅兴，时有酌酒、论艺、笔会之乐趣，更有携手越洋澳洲珀斯举办＂龙章凤姿＂书画展之盛事。余为其在企管之暇艺事日进而甚感欣慰。
辛卯岁末，金尚相邀去其画室观赏所收藏的当代一位堪称大家的油画原作数十件，其胆魄慧眼令人赞叹。之后，又出示了近年精心创作的书画作品百余件．并告知其作品印刷、出版在即，求余为之序。师生之情谊，相交近卅载。知人知艺，有话可说，余乐意应之。
综观金尚百幅力作，可圈可点者甚多，但余特欣赏以下数端：
一日燕赵风神。"书之妙道，神采为上。"金尚善用羊毫长锋，中侧兼施。笔落纸面，则任情恣性，纵横驰骋，非墨尽意足而势不可止。观其书作，令人激情满怀、神观飞越。
二日晋唐气韵。前贤有云："有功无性，神采不生；有性无功，神采不实。"金尚幼得家传，以颜楷筑基，下笔沉稳劲健，力能扛鼎；结字端庄豪雄，浩然生威。隶书取法汉碑，多年临创，饶有神闲气厚之姿。行书取法"二王"，笔下不乏魏晋超逸之韵致。其草书则从十七帖、 <书谱》入门，继之颠张、醉素、山谷、王铎，尤其对黄山谷草书用功最勤。已选结集作品以草书居多而赏心悦目。 "草以点画为情性。"观其用笔起伏跌宕，沉着痛快，已入"心手双畅"之境矣！
三日厚积薄发。"一艺之成，须智行两尽。"金尚正值英年，身负管理、经营企业之重任，能将有限空闲，专注书艺而成绩显著，已属不易。他不仅有良好的书法根基，还喜好唐诗宋词，从事书画、名瓷收藏，乘暇研读叔本华、尼采、黑格尔等哲学、美学名著。这些，是要有头脑、眼光和毅力的，对于提高个人艺术素质无疑是起根本作用的。
艺海无涯，学无止境。望金尚能在现有基础上不断求索精进，攀登上一座又一座艺术高峰。
是为序。
马骏祥2011年岁末于北京西现代城
马骏祥：中国书法家协会会员、中华诗词学会会员，中国楹联学会会员，中国名家书画院副院长、北京石景山书法家协会副主席、中国书画函授大学教授，中国石油书法家协会原副秘书长。
刘金尚先生用他的艺术创作，让国内外的文化艺术界管窥当代中国艺术作品的时代神采，我们也从他的笔墨线条、章法、泼墨与色泽形态的丰富变化中，得以更深地欣赏和领悟中华书法和绘画之美、之魅、之雄强和无穷意韵。
