——专访重彩写意山水画家陶胜武

记者  曹秋香

 

我与陶先生在朋友的引荐下得缘相识。未见先生之前看其作品，我猜想他一定是一位德高望重的老人，当我见到其人难以想象眼前年轻力盛的他竟能有此等造诣，令人惊叹！他给我的感觉是幽默风趣，热情奔放，平易近人，时不时一阵爽朗的笑声，让人无比的愉悦……然而，采访也在愉悦的氛围中展开了。

陶胜武，又名陶子，1968年生，江苏益林人，职业画家，2003年移居北京。先生自幼酷爱绘画，后拜访书画名家，汲取点点滴滴的书画精髓。2002年作品入选全国《武林杯》书画大奖赛获银奖，作品入编《中国书画精品集》。参加和谐中华迎奥运倒计时一周年大型书画活动主题创作《锦绣中华迎奥运》被奥组委收藏并荣获金奖。近年作品多次发表报端，被媒体关注，被国内外收藏家青睐，现任中国书画家协会副主席、中国书画艺术研究院副院长、中国文化管理协会顾问，中国钢铁书画艺术研究院院长等职。他踏入画坛三十余载，游览社稷名山大川，亲身感悟山魂水魄春夏秋冬之神韵，画风自成自家面目。

访谈中了解到，先生的艺术生涯可谓是“一波三折”，而这些跌宕起伏的经历成为他创作的源泉，每一幅作品都是他内心的宣泄。他自幼对书画颇有天赋，在父亲的激励与牵引下前行，为了实现梦想毅然的来到北京，这个充满文化艺术气息的国都。他做过油漆工、保管员、办公室主任、项目经理等，但是从未放下过手中的画笔，这些经历使其作品富有内涵和神韵。

    百闻不如一见，每每想起他现场创作的场景都回味无穷，他乘兴而趣，真情泼洒，山川物象为之表情达意。寥寥数笔一幅重彩写意山水的概貌浮现眼前，那是他对真山真水感悟后情意的表露，达到自然王国的境界。近观其作品第一感觉就是绚丽多彩，彩墨交融。在浓重而亮丽的色彩下，古朴厚重的传统墨色之风隐约其中，让人在受到“重色”的强烈冲击下，感受到东方水墨的传统写意。陶胜武的画中还能体现蓬勃的张力，即使不用墨色绘出的山也显得沉稳大气，而自然的颜色在他的笔下更是被浓彩所表达，通过不同以往的笔墨，用多变的画面颜色来展示山水，赋予了山水一种别样的情感，达到了不同以往的艺术效果。这充分展示了他独具匠心的创作构思和对艺术真谛的心路历程。

细细品读其花鸟作品，将现代意识的色彩，巧妙地融入到水墨表现中，丰富和发展了传统水墨画的表现形式，极大地增强了画面的力度感、运动感、厚度感和色彩感。其一幅幅作品，意境深远，气韵非凡，即体现了中国画“师外造化，中得心源”的传统美学思想，又有作者时代性的理解和创新。观者很容易便被他奇诡的构图、惊人的色彩、变形的真实、浓郁的诗意所感动。他那些大胆地表现大自然风情的作品，更是许多画家渴望触及却无法触及的灵动之笔。这也正是陶胜武先生多年的探索之功。

陶先生几十年的发于生活，陶乎性情，归之于笔墨创作理念，产生出一批批令人折服的作品。我们期待他创作出更多的佳作，勇攀艺术之峰！

以开阔的视野、瑰丽的想象、奔放的笔墨和缤纷的色彩，表现了自然的韵律，山水的神韵。（副主编：杨红亮）

 

 

心师造化 我行我法

记著名实力派画家陶胜武

文 张书丹

陶胜武，又名陶子，1968年生，江苏益林人，中国钢铁书画艺术研究院院长。笔耕不辍三十余春秋，经年累月写生于祖国大好河山，体悟天人合一，画面充满人文主义情怀，风格有自家面目。

爱山的孩子

陶子生长在根植爱国主义激情的年代，深爱祖国大好河山的陶子家乡却根本就没有山，但这难不倒爱山的孩子。通过学课文、看潘天寿等江浙大家的画册陶子欣赏到了山的壮美，那时爱玩的他做梦都是到山里面去，长大一点的陶子喜欢画山，向往自己也有一天能用毛笔描绘祖国的美好山河。家乡没有专门教授绘画的学校，这可愁煞了这个爱好回话的孩子。80年代，陶子迎来了人生的第一个转机，在铁道部总医院做文职干部的大哥将陶子接来北京石景山，并通过关系将他送到北京石景山书画艺术学校学习国画。人的运气总是变化的，陶子第一天上课就闹了笑话，他只知道画国画腰带毛笔和墨汁，不知道要用宣纸，所以带着哥哥的办公信纸就去上课了，老师生气的以为这个十几岁的孩子是捣乱，随口说了一句：“你是要搞创新吗？”陶子当时的尴尬可想而知，但以后三十多年的国画生涯却从某种程度上暗合了这句话，因为在绘画上陈陈相因不和陶子的天性，陈言务去才是他的追求，他要画他自己心中的大好河山。

人品画品  苦行僧

三年前陶子给自己定了四个字：“人品画品”。因为画风与做人的风格是一致的，只有自己做到了为人自然不做作；心胸宽广不小气，画风才可能自然大气。把人做好是目标，用画笔讴歌大自然也是目标，这目标是不二的，就是历代先贤孜孜以求的——真善美。

有了目标，现在陶子给自己定了三个字：“苦行僧”。放下了很多生活中的引诱，不去想，不被它们牵着鼻子走，只是埋头创作。这苦是清贫与寂寞，同时这苦更是乐在其中，这乐只可意会不可言传，除非你也这样乐在其中的苦过。这行吃功夫、足行、眼行、笔行、心行，不到山中去、不去深入的了解所画之物象，成不了大家。只有行了，并且行得很深，才有真感受，才能动人。僧是定力，在艺术上能走多远，能走多高，要有定力的支撑，画山要到山里面去静下心来。正如国画大师黄宾虹先生的教诲：“读书的人，要甘于寂寞。寂寞能安定，定则心静，静则心清，清则心明，明则明白一切事理。作画，墨是黑的，只要眼明心清，便能悟出知白守黑的道理，画便猛进。”时下物欲横流，要追求人品画品的升华还真是要有陶子这种苦行僧的“行脚莫随俗流走，置身易与古人争”的精神。

我行我法

陶子希望通过他的眼心手去表现大自然的鬼斧神工，去表现每一座山、每一块山石、每一株草木、每一个动物自己的生命力。陶子的山，山有山脉、山中的水是山的血脉，陶子了解她，所以才表现出了大自然的精气神。

不去复制别人、不去为风格化而风格化、不去复制自己，每一副画都是创作，这非常人能做到，但我们却欣喜地看到了陶子追求自己艺术境界的脚印。陶子用画笔画出了自己对大自然、对祖国大好河山那种爱的真感受，所以他的画是那么的感染人、打动人，让人感同身受。陶子说：“我的每一副画表现的都是我的心胸、我要将真善美、将艺术的生命价值回馈大自然。”此言不虚，因为作品是会说话的，陶子的画生动，笔墨情趣自然天真，芦苇在动、螃蟹在游，这源于他对所画之物的了解、喜爱。同一副山水画，层次的变化、画风的变化、技法的变化、墨彩的变化、用笔的变化非常丰富，还每每有我行我法的独到之笔。自然界中各个地区的山结构和肌理不一样，北方大气雄浑、南方俊秀，山的植被也不同，要画好这些就要深入了解她，只有爱自然，山河大地才能在胸中。他画的北方山石犹如龟甲列阵，做到了笔下之画源于自然，同时又下笔不觉师造化，这种心师造化、我行我法让我们看到了中国画坛中坚力量的风采。

对着土地爱的热烈

通过陶子笔墨表现出的自然之美，我认为这就是所谓师造化，得心源呢，那就是对大自然的爱，对真善美的爱。著名诗人艾青在《我爱这土地》中写道：“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉。”陶子的画作，让我们看到了他对着土地爱的是那么的热烈！